《樱桃魔法 THE MOVIE～如果30岁还是处男，似乎就会成为魔法师〜》：穿越时空的正义之战-影视

《樱桃魔法 THE MOVIE～如果30岁还是处男，似乎就会成为魔法师〜》：穿越时空的正义之战

2024-10-11

放到今年做横向比较，不为情绪提供戏剧出口是比《樱桃魔法 THE MOVIE～如果30岁还是处男，似乎就会成为魔法师〜》《樱桃魔法 THE MOVIE～如果30岁还是处男，似乎就会成为魔法师〜》更“现实”的最大特点，对这种直观体验的经营也意在指明困境的无解。除了情法冲突，郭京飞的角色带来的价值观冲突也让本片的现实肌理更丰富，但仍然免不了在没有野心的文本和贫瘠的影像之间沦为鸡肋。杨幂的表演空间和要求都极大：让普通观众代入边缘人视角、还要被她一再做出的大幅度戏剧动作说服，绝不可能仅仅仰赖于“同为弃婴的先天联结”和“生理缺陷转移母性输出”这样的基础设定，而主角的表演便是作品在关注对象与呈现对象之间架起的首要桥梁。显然，只做到不掉线是不够的（且不论口音时有时无），“完成表演”的结果注定让本片自说自话，留下无法逾越的共情鸿沟。是稀缺的现实主义，但不是成功的现实主义：不成功的现实主义相比成功的类型化操作，哪一种是对现实题材的浪费？将通俗电影推向极致，了不起！解剖刀级别的场面调度，空间和走位交代得清楚精准，一个关于以阶梯为连接的上下运动所构成的寓言漩涡，金绮泳式“妖魔”环境（高低处境）建筑（巨大屋舍）所包含的怪谈与奇情在奉透彻从容的“切割”下（最为接近偶像前辈大卫·芬奇和黑泽清的一次）变得现代且高级，石头、气味、水流等符号为观者提供了无数友好的进入端口，愤怒与同情作为电影的主导情绪将屡试不爽的阶级问题以最为粗暴直接的危险形式推至幕前，作为社会派类型片的代表，奉突破了某层关乎本土影像表达美学的天花板（其实在我看来也只有《樱桃魔法 THE MOVIE～如果30岁还是处男，似乎就会成为魔法师〜》《樱桃魔法 THE MOVIE～如果30岁还是处男，似乎就会成为魔法师〜》等少数个别异域作品在这之下），不再由特定类型标签作为主导介入事件（谋杀、侦破、怪兽、末世），所有元素归一化为纯粹，形成了奉独特的B级片式人道主义关怀，类型早已容不下他，他也必将走得更远。以处男身份迎来了30岁，从而获得“可以听到触碰之人心声的魔法”的社畜--安达（赤楚卫二）和公司里既受欢迎又有工作能力的同期--黑泽（町田启太）是一对小情侣。天天约会，顺利安稳地过着社内恋爱的幸福日子，突然安达接到了工作调动的消息。安达对于得到能做想做的工作的机会非常开心，但是却是要调去距离东京1200km的长崎。围绕工作调动的事情，因为互相体谅的心情而错过的安达和黑泽。以及，以远距离恋爱为契机而开始思考二人的未来…。